◆曾长春

“格律诗，唐时已登峰造极，后世的格律诗怎能企及呢？”我不知多少次拷问自己，训诫自己，“今之格律诗，沿用前人的规范，戴着镣铐舞蹈，束手束脚，毫无创新，前路必然渺渺茫茫。”

一次次灵魂拷问之后，一次次自我训诫之余，我似乎觉得：从前的我，不过诗路上的跳梁小丑罢了。问之越深，诫之越狠，责之越切，行之越淡。我的作诗灵感渐渐鲁钝了、丢失了，诗兴渐渐少了、枯萎了，人也懒惰了，也不想沿着格律诗路，走向萧瑟暗淡的死胡同了。

漫步园边河堤，夕照脸庞，温暖恰好，馥郁的桂花香，提醒我秋气已深。较之往年，今年桂花大约推迟了一月才绽放；虽已暮秋时节，但周遭青山明翠依旧，毫无老气横秋之色。

我听着潺潺的河水声，目光掠过泛着金波的水面，对岸荒草丛中，钓者的身影格外引人注目。只见钓者挥动钓竿，上钩的鱼儿露出水面，扑扑腾腾，闪闪烁烁，倏地滑入了钓者手中，进了塑料桶里。钓者心无旁骛，动作丝溜顺滑，水到渠成。

斜阳、荒草、秋水、秋山、钓者，眼前画面，绝妙无伦，触动了我的诗兴，随即脱口而出：“持竿秋水钓黄昏。”

“七言，又是七言。”突然，我的耳畔荡起一个声音，“又要玩儿‘老古董’啦！”这声音熟悉而又陌生，嘲笑中带着不屑，透出冷漠。所谓的“老古董”，指的就是格律诗。曾几何时，我固执着一己之好，一路诗行，生活中的酸甜苦辣，旅途中的山川风物，大多寄托给“老古董”，抒写成格律诗。

玩“老古董”的这些年里，我写写涂涂，涂涂改改，日积月累，“绝句”“律诗”倒是积蓄了不少。这些“积蓄”，并非“财富”，只能束之高阁，在时间长河中，任其灰飞烟灭。我只能偶尔夕拾朝花，翻拣出一些“老古董”，读读品品，尝尝青涩之味，笑笑浅陋寒碜。

“持竿秋水钓黄昏”“平平中仄仄平平。”我脑海中习惯性地翻涌着平仄格律。吟诗的冲动虽不如从前那般强烈，但冥冥中有股力量召唤我作对句、出粘句：“仄仄平平仄仄平”“平平仄仄平平仄”……

“诗言志，歌咏情”，我顾不上诗的意象、画面、意境，权当取悦自己而对对粘粘：“夕照清流河畔人，持竿秋水钓黄昏。凝神美味贪香饵，浪荡悠闲草里蹲。”

孰料，就在这抑扬顿挫间，一幅“秋日夕钓图”，竟浮现在我脑海里，清晰中不乏宁静，悠闲中不乏美好，平淡中不乏情趣。些微的成就感，似乎久违了一般，再次淌进了我的心间。

是夜，我将整理好的诗稿，用微信发给刘兄，恳请他斧正。说是请他斧正，其实是想获得他的批评，顺带讨讨经验，取长补短。说起刘兄，我俩工作上有许多相似的经历，爱好上更是情投意合，文字上时常你来我往。但是，较之刘兄，我便相形见绌啦，他不仅事业上有大成就，而且文学方面也颇有建树……刘兄伴我一路诗行，亦师亦友。我走上写诗之路，全在刘兄指引；我加入诗联协会，全仗刘兄引荐。

文学作品要得到别人的批评，确实是极其不易的。文学批评界流行“戴帽子，抬轿子”的说法，其实就是溜须拍马而已。这是因为搞文学评论的人，一要顾及别人的脸面，不可得罪作家；二要站位谦逊，议论方式尽量与作家保持平等。这样一来，就少有站在作家对面，自甘充当明镜的批评者了。

我与刘兄之所以能一路诗行，是因为他就是我的一面“明镜”，评论实事求是，优点一定赞，不足一定会重点指出，改进意见尽可能地切中肯綮。回首这些年我的一路诗行，我还要致谢几人：一是素昧平生的田老师，他教导我作诗要“中规中矩，语言要通俗易懂”；二是本地诗联学会李会长，他告诫我诗路上要默不作声、坚持不懈、自强不息；三是老友——“武陵渡者”，他总是像他的网名一样，朝着圣地佳境方向，不厌其烦地“渡”我的文字。

沉思间，手机微信里，刘兄回复了一个“点赞”表情。我清楚刘兄是赞我一如既往地坚持不懈写诗，而非褒扬诗写得好。不出所料，刘兄接着发来文字：“前两句写景写人，很美；后两句略显单薄，营造不出意境。个人观点，不一定对。”

“略显单薄”的说法，我正好有同感。因为后两句的单薄，冲淡了整首诗的韵味，韵外之致就黯然失色了。带着辩解的心理，我迅速回复刘兄：“浪荡，俗气，与当时波光粼粼的场景不符，还打破了画面的悠闲，毁坏了画面的和谐、平静之美。”既然单薄，那么怎样才可以让它丰富起来呢？我百思不得其解。

刘兄好像明白我的心理一样，嘿嘿一笑，回复道：“好文章是改出来的。比如‘僧推月下门’，原来是‘敲’。”诗歌写作，要字斟句酌，更要不急不躁，一直以来，刘兄都是如此践行着的。恍然间，我想起了“吟安一个字，捻断数茎须”，想起了“两句三年得，一吟双泪流”。

解铃还须系铃人，我注视着稿子，琢磨着、推敲着：从格律上看，不出律；从结构上看，遵从了“起承转合”；审视画面，总觉得不够和谐，比不上钓者起鱼时的动作顺滑……难道是这不和谐的画面，害了意境了吗？

“滴”，响亮的微信提示音，吓我一怔。刘兄和诗一首：“夕照清河映钓人，长竿独对暮秋昏。波光潋滟浮沉远，心醉斜阳意自存。”

旋即，他又发来了看法：“‘清河’比‘清流河畔’简洁；‘长竿独钓暮秋昏’，比‘持竿秋水钓黄昏’更具画面感；后两句，更显动态感和闲逸悠然。或许，各人心境不同吧。”

显然，刘兄一阵深思熟虑，不仅改了诗，还道出了为何那样改的想法。刘兄的真知灼见，让我茅塞顿开。

“波光潋滟浮沉远，心醉斜阳意自存”，钓者钓起了“远世俗”，钓起了“怡然自得”，钓得了寄情山水。这一改，境界豁然啦！没想到，我抛的砖竟然引出了玉。这么短的时间内，刘兄就改出如此佳作，真让我佩服至极。

我赶紧赞扬道：“今儿个我善莫大焉，引出刘兄如此美玉！”

“好兄弟，互相学习！”刘兄用那一贯谦逊的口吻，回复我。也许，电话那头，他正露出深深的酒窝，淡然地笑了。

夜深人静，微信再没有消息提示音了，我默默祈祷：“刘兄好梦！”

然而，我毫无睡意，默默朗诵着：“夕照清流河畔人，持竿秋水钓黄昏。凝神美味贪香饵，浪荡悠闲草里蹲。”我一边朗诵，一边咂摸起来：除先前提到的“浪荡”俗里俗气外，我发觉“持竿”过于真实，逼窄了画面的开阔感。如何才能让画面变得开阔起来呢？

我想到了洞庭湖长烟一空的水面，想起了“高峡出平湖”的壮美场景，想起了“滚滚长江东逝水”那湍湍急流。于是，我来了个移花接木术，将别处开阔的场景移植到诗句里，把“持竿秋水钓黄昏”改作“一川秋水钓黄昏”。为了照应“川”，又把上句的“河”改为了“江”。然而，江面水波粼粼，何来“浪”之激荡呢？悠闲垂钓的人，又怎能贴上“浪荡”的标签呢？想着想着，我将“浪荡”改为了“波动”。“波动悠闲”，一语双关，是江面的微波涟漪，是钓者内心深处的轻风微澜，也是钓者忘却人世纷扰的写照。

“夕照清流江畔人，一川秋水钓黄昏。凝神美味贪香饵，波动悠闲草里蹲。”

我头脑中再次浮现出“秋日夕钓图”：黄昏，一川清澈的江水，缓缓流淌，斜照江面，金波闪烁，江畔草丛，钓者悠闲地蹲着，钓着属于他个人的美好时光，也钓着无人知晓的心情。

中国哲学追求的最高境界乃“天人合一”，《秋日夕钓图》里有吗？这《秋日夕钓图》，不管怎么修改、锤炼，终究是平常人眼中的平常景，道出的也不过是平常人的平常心罢了。这样的心境，似乎是大家都能写的；这样的文字，也似乎是大家都能写的。在文学花丛中，《秋日夕钓图》不过是庶民聊以打发时间的无稽之谈罢了，或许只昙花一现，鲜为人知，就化为乌有了。想到拙诗如此悲催的下场，我便不由自主叹息起来：“徒劳啊——徒劳——”

内敛地表达现实生活，引起更多人的心灵共鸣，这是文学的出路。如何才能做到呢？我苦思冥想，终是稀里糊涂，不知所措。

驶入生活那川活水，不断波动，冲击，翻涌，折腾，掀起情感波澜，泛起理性浪花，难道就是文学的出路吗？

渐行渐思，锲而不舍，一路诗行。撷精攒华，践行践思，一路前行。